RUDOLF STEINER GESAMTAUSGABE VORTRÄGE

Tragisches:
I. Langsames Tempo: Pausen
II. Langsameres Tempo: ohne Pausen
III. Tempo beschleunigt
Da handelt es sich darum, daß nun auch innerlich im Sprechen und
in den Gebärden das Tempo beschleunigt wird. Wenn man das tut,
wird man ganz gewiß die Imponderabilien, die hergestellt werden
müssen zwischen der Bühne und dem Zuschauerraum, herstellen. Und
dies ergibt sich einfach aus dem Gefühle heraus, wenn man das Gefühl
in der angedeuteten Weise schult. Es handelt sich also beim Regissieren
des Tragischen überall um das Maß in der Konfiguration.
Etwas anderes tritt beim Lustspielmäßigen auf. Und das Schauspiel
steht ja in der Mitte zwischen beiden. Man kann daher die Sache lernen
an dem einen und an dem anderen. Etwas ganz anderes tritt beim
Lustspielmäßigen auf. Da wandert der Charakter herein. Und da kann
man insbesondere an solch einem Lustspiele, wie ich es charakterisiert
habe, lernen, wie man beginnen muß.
Man wird so beginnen - und gerade kann man es an solchen, mit
urvolksmäßigem Humor begabten Stücken tun -, daß man den Schauspieler,
der sich in seiner Rede selber charakterisiert, eine innerliche
instinktive Freude ausdrücken läßt, so daß man gleich darauf kommt:
der Charakter, der sitzt da. Das ist der Pantalone.
Natürlich werden wir heute individualisieren, nicht typisieren, aber
wir können dennoch nach dem künstlerisch Gestaltenden so vorgehen.
Wir beginnen damit, daß wir die Charaktere im Sprechen und
in den Gesten stark betonen lassen. Wir brauchen es nicht immer so
stark zu machen, wie es gewöhnlich schlechte Darsteller bei der Barbierdarstellung
machen, wo sie besonders betonen das Wegschleudern
des Seifenschaumes beim Rasieren; es braucht ja nicht so stark und
grotesk zutage zu treten. Aber es handelt sich darum, daß im ersten
Teile die Charaktere betont werden. Sie sehen, da handelt es sich um
das Inhaltliche, nicht mehr wie beim Tragischen um das Wie, sondern
um das Inhaltliche.
Kommt man mehr gegen die Mitte, da interessieren die verschiede-