Pedal To The Medal Oliver Koletzki Andrea Rosso - PROUD Magazine

czarnobyl 2009
In der Kunstrichtung Streetart gibt es eine Strömung, die man aus Mangel an besseren Begriffen „Photorealismus“
nennen muss. Ihre Vertreter sind Masochisten, die mit endloser Geduld und übermenschlicher Akribie Bilder schaffen,
bei denen es erst nach dem dritten Mal Hinschauen so langsam einsickert, dass diese Kunstwerke tatsächlich mit
Schablonen entstanden sind. hat einen von ihnen getroffen.
Das erste Mal gehört habe ich von
Czarnobyl über einen Streetart
Verteiler aus New York. Zwei
Wochen später sitze ich an seinem
Küchentisch. „Ich war gerade in
Barcelona“, beginnt er, noch bevor ich
meine Jacke ausgezogen habe. „da
hab‘ ich eine Uhr entdeckt, mit einem
Motiv von mir auf dem Ziffernblatt.
Für 42 Euro. Verrückt, oder? Ich
denke, ich schreibe denen einen
Brief, damit sie mir eine schenken.“
Czarnobyl ist Muay Thai-Champion,
komplett tätowiert und arbeitet nachts
als Türsteher. Dabei ist er gar keine
aufgepumpte Kante. Vielmehr hat er
diese langen, sehnigen Muskeln, die
aussehen, als könnte er problemlos
mit jedem irischen Kirmesboxer
über 12 Runden gehen. Seit 1993
bewohnt er eine ganze Etage mitten
in Kreuzberg, hat sie nach und nach
in ein kleines Museum seiner Kunst
verwandelt. Und die hat es in sich:
Czarnobyls Bilder sind ultra detailliert.
In monatelanger Arbeit schneidet er
bis zu 8 Schablonen pro Motiv, die
er Schicht für Schicht übereinander
sprüht, um schließlich ein Bild
zu schaffen, das den Betrachter
16 streets
in ungläubiges Staunen versetzt.
Sein letztes Kunstwerk, Oldboy, ist
zweieinhalb Meter hoch.
Angefangen hat alles in den 80ern in
seiner polnischen Heimat Jaroslaw.
Inspiriert von den Stencils Darius
Paczkowskis, die Lenin mit Irokesen-
Schnitt zeigten, fing Czarnobyl selbst
an, zu schneiden und zu sprühen.
Mittlerweile bezahlt er mit seinen
Bildern seine Steuerberaterin.
Die Ästhetik seiner Motive ist nicht
so leicht zugänglich: alte Männer,
Maschinenbauteile, Betonmauern
oder auch völlig psychodelische
Kombinationen aus den verschiedenen
Einzelschablonen sorgen für den
dunklen, verstörenden Vibe von
Czarnobyls Arbeit. Die Frage, was
er damit aussagen will, ist für ihn
dabei vollkommen irrelevant. „Mich
interessiert viel mehr, was die eigene
Interpretation über den Betrachter
selbst aussagt“, erzählt er, während er
mir das Bild einer absolut detaillierten
und trotzdem völlig kahlen Mauer
zeigt. „Ich will Bilder machen, die wie
Fernsehen sind. Mit dem Unterschied,
dass die verschiedenen Kanäle in
deinem Kopf sind.“
Aber was treibt einen Menschen dazu,
monatelang, Tag für Tag, jede einzelne
Falte im Gesicht eines alten Menschen
als Schablone mit dem Messer
nachzuziehen? Czarnobyl sieht mich
an, als mache die Frage überhaupt
keinen Sinn. „Jede Falte in seinem
Gesicht hat eine Geschichte. Der
Mann guckt einen an. Er folgt dir mit
seinen Augen. Ich mag diesen Effekt“.
Ich muss wohl akzeptieren, dass man
seine Form der Besessenheit nicht in
ein paar druckreife Sätze gießen kann.
Noch deutlicher wird das in seinen
nächsten Worten: „Ich habe ein paar
Bilder verkauft, bei denen ich es
danach bereut habe, sie weggegeben
zu haben. Seitdem probiere ich, die
Bilder zurückzukaufen, weil sie mir so
gut gefallen.“ Ein Künstler, der seine
verkauften Werke wieder zurückkaufen
will? Dem Mann geht es nicht um
Geld oder Fame. Czarnobyl geht es um
Kunst.
www.stencil-spray.de
Images Czarnobyl
Text Lukas Kampfmann