Programmheft - Badisches Staatstheater - Karlsruhe

MEDEA
Trauerspiel von Franz Grillparzer
Das goldene Vlies Teil 3
Kreon, König von Korinth EVA DErlEDEr
Kreusa, seine Tochter STEpHANIE BIESOlT*
Jason ANDré WAGNEr
Medea SASCHA ÖzlEM SOyDAN
Sekretär Kreons SHArI CrOSSON*
Medeas Kinder THOMAS HAllE
Regie MArEIKE MIKAT
Bühne und Kostüme SIMONE MANTHEy
Video TOBIAS rIEGEr
Puppenbau luKAS BOlTNEr, HATAy yAlçIN
Dramaturgie KErSTIN GrüBMEyEr
Regieassistenz ErIC NIKODyM
Bühnenbildassistenz vIKTORIA sTRIKIć
Kostümassistenz MArA WEDEKIND
Regiehospitanz JENNIFEr KArlE
Bühnenbildhospitanz MIlAN FrEy
Kostümhospitanz STEFANIE HOFMANN, JENNIFEr STrICKEr
Soufflage STEFANIE rADEMACHEr
prEMIErE 24.1.13 STuDIO
Aufführungsdauer 1 Stunde 40 Minuten, keine Pause
Programm Nr. 98
STAATSTHEATEr KArlSruHE 2012/13
WWW.STAATSTHEATEr.KArlSruHE.DE
* Studierende der Staatlichen Hochschule
für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart
Technische Direktion Harald Faßlrinner, ralf Haslinger Technische Leitung Maik Fröhlich Bühne/Licht/Ton
Tobias Becker, Ernst Hollemeyer, Sebastian Huber, Mike Krause-Bergmann, peter peregovitz, urban
Schmelzle, lukas zimmermann Leiter der Beleuchtung Stefan Woinke Leiter der Tonabteilung Stefan
raebel Leiter der Requisite Wolfgang Feger Werkstättenleiter Guido Schneitz Malsaalvorstand Dieter
Moser Theaterplastiker ladislaus zaban Schreinerei rouven Bitsch Schlosserei Mario Weimar Polster-
und Dekoabteilung ute Wienberg Kostümdirektorin Doris Hersmann Gewandmeister/in Herren petra
Annette Schreiber, robert Harter Gewandmeisterinnen Damen Tatjana Graf, Karin Wörner, Annette Gropp
Waffenmeister Michael paolone Schuhmacherei Thomas Mahler, Barbara Kistner Modisterei Diana Ferrara,
Jeanette Hardy Chefmaskenbildner raimund Ostertag Maske Hatay Yalçın
IMprESSuM Herausgeber BADISCHES STAATSTHEATER KARLSRUHE Generalintendant Peter Spuhler
Verwaltungsdirektor Michael Obermeier Schauspieldirektor Jan Linders redaktion Kerstin Grübmeyer
Titelfoto Markus Kaesler portraitfotos Jochen Klenk / Delia Daum / privat Konzept Double Standards Berlin
www.doublestandards.net Gestaltung Kristina Pernesch Druck medialogik GmbH

MEDEA! ICH BIN’S!
„Man hat mich bös genannt, ich war es
nicht, allein ich fühle, dass man’s werden
kann“, sagt Medea in Franz Grillparzers
1820 vollendeter Trilogie Das goldene Vlies,
als sie endgültig mit dem Rücken zur Wand
steht und keinen anderen Ausweg sieht, als
der an ihr verübten Gewalt mit Gewalt zu
begegnen. Im Versuch, diesem Kreislauf zu
entkommen, ist sie gescheitert. Aus Liebe zu
Jason hatte sie ihm geholfen, das goldene
Vlies zu stehlen, war ihm auf sein Schiff gefolgt
und beging damit unwillentlich Verrat
an ihrem Vater. Ihr Bruder Absyrtus starb,
indem er sich selbst opferte, um der
Entführung durch Jason zu entgehen;
daraufhin starb auch ihr Vater, „gen sich
selber wütend“. Medea und Jason, über
Jahre gemeinsam nach Griechenland
segelnd, bekamen zusammen zwei Kinder
und hofften auf eine siegreiche Rückkehr
nach Jolkos, Jasons Heimat.
Doch der Ruf der „Gräuel“ ist ihnen vorausgeeilt,
die Griechen fürchten und verabscheuen
Medea als „Fremde“, „Barbarin“,
„Vatermörderin“ und „Giftmischerin“
und hängen ihr noch den Mord an Jasons
Onkel, König Pelias aus Jolkos, an. Für
Jason, dessen Heldenschicksal sich
nicht wie erwartet erfüllt, ist sie nur noch
eine Last, die ihm den Wiedereintritt in
die griechische Gesellschaft versperrt.
Für König Kreon in Korinth, bei dem die
Familie um Aufnahme bittet, ist Medea
ebenfalls nur ein Hindernis auf seinem
Weg zum goldenen Vlies. Als sie sich
nicht nur verstoßen, sondern ihrer eigenen
Kinder beraubt sieht, besinnt sie sich auf
ihre „Herkunft“.
Grillparzers „humanistische“ Version des
Stoffes gründet eine Medea-Tradition, die
vor allem im 20. Jahrhundert, in Christa
Wolfs Erzählung Medea. Stimmen und anderen
Dichtungen, fortgeschrieben wurde.
Die „Ursprungs“-Medea des Euripides, der
fünf Morde und die indirekte Schuld an zwei
weiteren Toden zur Last gelegt werden,
wird hier selbst zum Opfer der an ihr verübten
Gewalt und der „üblen Nachrede“,
die ihr die bösen Taten anhängt. Doch statt
daran zu zerbrechen, steigert sie ihren
Zustand in eine blutige Radikalität; sie wird
zu dem, was man in ihr sieht und agiert die
Unmenschlichkeit der Gesellschaft in dem
Mord an ihren Kindern aus. Sie übernimmt
die Verantwortung für die gewalttätige
Konsequenz ihres Schicksals, dass sie sich
nicht ausgesucht hat und wird zu der verstörenden,
gewaltigen Medea des Mythos,
deren Fall schon immer ein Politikum war.
Er verletzt Grenzen und macht sie dadurch
sichtbar. Geschlechterkampf, Rassismus
und Fremdenfeindlichkeit, Flucht und Aufnahme,
Gewalt und deren Legitimation – in
Medea überkreuzen sich Themenfelder, die
uns bis heute aufwühlen, verstören und die
Frage nach der moralischen Integrität unserer
westlichen Zivilisation stellen.
Mareike Mikats Inszenierung – nach ihrem
VOLKSTHEATER-Projekt der ersten beiden
Teile, Der Gastfreund / Die Argonauten, der
Abschluss der Trilogie – ist ein intensives
Kammerspiel, in dem die Modernität des
Stoffes ebenso wie seine Archaik zum Tragen
kommen, in dem die politische Intrige
gegen den Versuch steht, Mensch zu sein
und zu bleiben.

Stephanie Biesolt, 1987 in Jena geboren, strebt 2013 den Abschluss in Schauspiel
an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart an. Sie
arbeitet für Film und Rundfunk und war 2011 am STAATSTHEATER KARLSRUHE
in dem Liederabend Anywhere but here zu sehen. Neben dem Studium spielte sie
am Theater Dortmund und am Wilhelma Theater Stuttgart. Seit November 2012 ist
sie im STUDIO auch in der Romanadaption Agnes von Peter Stamm zu sehen.
Die Karlsruherin Shari Crosson, Jahrgang 1988, studiert im letzten Jahr Schauspiel an
der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart. Zusammen
mit Stephanie Biesolt gehört sie dem neuen Schauspielstudio am STAATSTHEATER
KARLSRUHE an. Sie spielte im Tatort des Südwestrundfunk und in mehreren
Kurzfilmen. Zu Beginn der Spielzeit 2012/13 war sie mit ihrer Abschlussklasse am
Theater Freiburg mit Vorher/Nachher von Roland Schimmelpfennig zu Gast.
Eva Derleder war u. a. an Theatern in Mannheim, Stuttgart und Baden-Baden
engagiert und wurde mit Onkel Wanja in der Regie von Harald Clemen und Quai West
in der Regie von Jürgen Bosse am Mannheimer Nationaltheater zum Berliner
Theatertreffen eingeladen. In Karlsruhe spielte sie zuletzt u. a. in Orpheus steigt
herab, Auf Kolonos und aktuell in Alice, demnächst wird sie als Herzog in Wie es
euch gefällt in der Regie von Sebastian Schug im KLEINEN HAUS zu sehen sein.
Sascha Özlem Soydan studierte Schauspiel an der Hochschule der Künste Berlin und
war von 1993 bis 1998 Ensemblemitglied am Deutschen Schauspielhaus Hamburg. Dort
arbeitete sie u. a. mit den Regisseuren Christoph Marthaler, Matthias Hartmann, Jossi
Wieler, Werner Schröter, Anselm Weber, Dimiter Gottscheff. Seit 1998 arbeitet sie
frei u. a. am Deutschen Schauspielhaus, Thalia Theater, Residenztheater in München,
Schauspielhaus Zürich, Schauspiel Frankfurt und Staatsschauspiel Dresden.
Thomas Halle wurde 1987 in Berlin geboren und studierte Schauspiel an der
Hochschule „Ernst Busch“ in Berlin. Im Studium war er in der Regie von Andreas
Kriegenburg am Deutschen Theater der Hamlet. Seit der Spielzeit 2011/12 ist er
festes Ensemblemitglied am STAATSTHEATER KARLSRUHE und spielte u. a. in
Die Hermannsschlacht, Fiesco und Auf Kolonos. Aktuell ist er in Immer noch Sturm,
Verrücktes Blut, Dantons Tod und als Kostja in Die Möwe zu sehen.
André Wagner, Jahrgang 1963, studierte Schauspiel an der Hochschule für
Schauspielkunst „Ernst Busch“ in seiner Heimatstadt Berlin. Nach Engagements u. a.
am Landestheater Tübingen sowie an den Bühnen Graz und Münster kam er 2002 fest
nach Karlsruhe. Hier spielte er zuletzt u. a. Don Karlos, Lorenzaccio, Herzog Theodor
von Gothland und in Auf Kolonos. Aktuell steht er als Dorn in Die Möwe und als
Schriftsteller in Agnes auf der Bühne.
Mareike Mikat studierte Regie an der Hochschule „Ernst Busch“ in Berlin und arbeitet
seit 2001 als freie Regisseurin, u. a. am Staatstheater Kassel, an der Volksbühne
Berlin, am HAU Berlin, am Maxim Gorki Theater, am Thalia Theater Halle, Münchner
Volkstheater und Schauspiel Stuttgart. Am Centraltheater Leipzig leitete sie bis 2010
die Spielstätte Skala. In Karlsruhe inszenierte sie das VOLKSTHEATER-Projekt Der
Gastfreund / Die Argonauten, die ersten beiden Teile der Grillparzer-Trilogie.
Simone Manthey studierte in Salzburg Bühnen- und Kostümbild, assistierte am
Schauspiel Bonn, arbeitete 1991–93 als Ausstattungsleiterin am Landestheater
Tübingen und ist seit 1994 als freischaffende Bühnenbildnerin und Grafikerin an
Theatern u. a. in Freiburg, Kassel, Bonn, Salzburg, Darmstadt, Berlin tätig. Am
STAATSTHEATER KARLSRUHE arbeitet sie regelmäßig. Im Team mit Mareike Mikat
stattete sie auch das VOLKSTHEATER-Projekt Der Gastfreund / Die Argonauten aus.