Dansk form - Designmuseum Danmark
Dansk form - Designmuseum Danmark
Dansk form - Designmuseum Danmark
You also want an ePaper? Increase the reach of your titles
YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.
��������������������������������������������<br />
Grete Jalk (1920-2006)<br />
Sløjfestolen, lænestol, 1963<br />
PP Jeppesens Møbelfabrik<br />
Lamineret, <strong>form</strong>spændt træ<br />
Grethe Jalk havde forud for sin uddannelse på Kunsthåndværkerskolen<br />
og Kunstakademiet en baggrund som snedker og <strong>form</strong>gav både<br />
snedkermøbler, industrimøbler og industriel design. Hun tilrettelagde<br />
en række udstillinger om design, ligesom hun udgav et stort bogværk<br />
om Snedkerlaugets Møbeludstillinger 1927-1966. Grete Jalk var elev<br />
af professor Kaare Klint og var orienteret mod møblets funktion og<br />
fremstillingsmetode, bl.a. var hun optaget af at udforske det laminerede<br />
træs muligheder. Den sløjfe<strong>form</strong>ede stol udgør et teknisk højdepunkt<br />
i udviklingen af de laminerede, <strong>form</strong>spændte krydsfinérsstole. Sløjfen<br />
bøjer sig i blot ét plan, men de to sammensatte dele får stolen til at<br />
fremstå spændt til et maksimum. Stolen er ikke underlagt en organisk<br />
<strong>form</strong>, som de tidlige <strong>form</strong>spændte stole ofte var, men er derimod meget<br />
tro imod sin konstruktion og ligner netop en hvilestol - ikke andet.<br />
Samtidig med stolen designede Grete Jalk tre indskudsborde, der<br />
gentager sædets kurver.<br />
Gunnar Aagaard Andersen (1919-1982)<br />
Polyetherstol, 1964-65<br />
<strong>Dansk</strong> Polyether Industri<br />
Polyurethanskum<br />
14<br />
��������<br />
Gunnar Aagaard Andersen var arkitekt, billedhugger, maler og<br />
designer. Han er en af efterkrigstidens mest eksperimenterende<br />
multikunstnere i <strong>Danmark</strong> og skabte billedkunst, møbler, scenografi,<br />
tapeter, tekstiler og grafisk design. Som billedkunstner arbejdede han<br />
med et konkret/konstruktivistisk <strong>form</strong>sprog. Gunnar Aagaard begyndte<br />
at eksperimentere med møbler fra 1950´erne og udviklede en række<br />
bemærkelsesværdige møbler, som udfordrede snedkernes kunnen<br />
og træets <strong>form</strong>mæssige muligheder. Inspireret af popkunsten og den<br />
abstrakte ekspressionisme skabte han i 1964 skumstolen – Portræt af<br />
min mors chesterfield – af polyurethanskum. Det flødeskumsagtige<br />
stof kunne hældes ud i lag, og således <strong>form</strong>åede han at skabe en stol i<br />
én sammenhængende proces i ét materiale og i én sammenhængende<br />
<strong>form</strong> uden brug af støbe<strong>form</strong>e. Stolen er både et møbel og et<br />
kunstværk. Stolens humor, vildskab og radikalitet har provokeret<br />
mange i det danske designmiljø, men har også inspireret den yngre<br />
designscene til at kaste sig ud i grænseoverskridende projekter.<br />
��������<br />
Nanna Ditzel (1923-2005)<br />
Hallingdal, 1965<br />
Kvadrat<br />
Uld, viskose i lærredsbinding<br />
Møbelarkitekten Nanna Ditzel tegnede flere tekstiler heriblandt<br />
møbelstoffet Hallingdal, der har været produceret af Kvadrat A/S siden<br />
1965. Det benyttes stadigvæk ved indretningen af offentlige miljøer,<br />
hvor der stilles store krav til slidstyrke og minimal vedligeholdelse, bl.a.<br />
benyttede DSB stoffet til stolesæder i IC3-togene. Hallingdal produceres<br />
i en blanding af uld og viskose. Ulden bevarer stoffets smudsafvisende<br />
karakter og tilføjer elasticitet, mens viskosen giver farven brillans.<br />
Gennem alle årene har Hallingdal været vævet i 200 forskellige<br />
ensfarvede eller changerende farvestillinger, der giver et billede af<br />
skiftende tiders farveholdninger.<br />
��������<br />
15
Change language