29.07.2013 Views

Gem/åben hele nummeret som PDF - 16:9

Gem/åben hele nummeret som PDF - 16:9

Gem/åben hele nummeret som PDF - 16:9

SHOW MORE
SHOW LESS

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.

Forside Indhold Arkiv Abonnement Profil Links Kontakt English<br />

En farlig vej<br />

Af STEFFEN HVEN<br />

Med A Dangerous Method (2011) lægger David Cronenberg<br />

endelig kortene på bordet og tager en af sine største filmiske<br />

inspirationskilder, psykoanalysen, under direkte behandling.<br />

Det sker i form af et historisk drama, der i et for Cronenberg<br />

bemærkelsesværdigt sobert filmsprog lader nogle af den tidlige<br />

psykoanalyses mest centrale problemstillinger være<br />

omdrejningspunkt.<br />

Efter forlæg af John Kerr (A Most Dangerous Method) tegner<br />

Cronenberg et autentisk fin de siècle-tidsbillede med Wien og Zürich<br />

<strong>som</strong> geografisk omdrejningspunkt (fig. 1). Med hjælp fra Christopher<br />

Hampton, der har omarbejdet sit teaterstykke The Talking Cure (2002)<br />

til det filmiske lærred, har Cronenberg skabt en film, hvor både<br />

skuespil, kostumer, dialoger og miljø er direkte Oscar-indbydende.<br />

Atypisk for Cronenberg, der tidligere har benyttet sig af et stærkt<br />

symbolsk og subjektivt billedsprog, trækker A Dangerous Method i<br />

langt højere grad på den historiske films genrekonventioner. Men hvad<br />

der på overfladen kan ligne et sobert historisk drama om<br />

psykoanalysens hovedaktører, skal nærmere tolkes <strong>som</strong> et ganske<br />

individuelt projekt. Adskillige af Cronenbergs film har relativt eksplicit<br />

flirtet med psykoanalytiske problemstillinger. Ikke desto mindre så har<br />

Cronenbergs film også været bedrageriske i den forstand, at de ikke<br />

komplet lader sig indfange af en psykoanalytisk fortolkningsramme. På<br />

den måde kan man sige, at mødet mellem Cronenbergs kreative vision<br />

og psykoanalysen <strong>som</strong> teoretisk forståelsesramme har affødt en række<br />

’misfostre’.<br />

I denne artikel vil jeg diskutere A Dangerous Method i lyset af tre af<br />

Cronenbergs tidligere ’misfostre’: For det første Nøgen frokost (1992),<br />

der udforsker en traumatiseret forfatters underbevidsthed i et filmisk<br />

syrebad, hvor rationaliteten opløses. For det andet Spider (2002), <strong>som</strong><br />

er en lang<strong>som</strong>tgående kunstfilm, der med udgangspunkt i sin<br />

skizofrene hovedperson udforsker hukommelsens særlige tidslighed.<br />

Og for det tredje A History of Violence (2005), <strong>som</strong> benytter sig af<br />

mainstreamfilmens genrekonventioner og metafilmisk udforsker,<br />

hvordan motoren i (Cronenbergs) film ofte er drevet af en dobbelthed<br />

mellem lysten til ’at se’ og ’ikke at se’ billeder af eksplicit voldelig eller<br />

seksuel karakter. Med Freud kan det argumenteres, at denne<br />

dobbelthed er konstitueret i konflikten mellem driftsbaserede behov<br />

(konstitueret i ’Id’et’) og en socialforankret ideologi eller norm, der<br />

baserer sig på behovet for anerkendelse og evnen til at kontrollere de<br />

instinktive drifter (konstitueret i ’superego’et’). Når lystfølelsen<br />

stimuleres, aktiveres samtidig superego’et, der afviser (visse)<br />

lystfølelser ud fra internaliserede normer (1). Denne splittelse af<br />

individet – et af de mest fremtrædende temaer i A Dangerous Method<br />

- er illustreret i Freuds velkendte ’æggemodel’ eller personlighedsmodel<br />

(fig. 2).<br />

Bekæmp rationaliteten – traume og kreativitet i Nøgen frokost<br />

Nøgen frokost er med sin mangel på logisk sammenhæng i sin<br />

fortælling Cronenbergs sværest tilgængelige film. Det er en skildring af<br />

et traumatiseret individ, der godt hjulpet af hallucinerende stoffer<br />

begynder at skrive sig ind i et underbevidst og absurd univers, hvor<br />

logikkens grænser ophæves. Modsat psykoanalysen prøver Cronenberg<br />

at skildre det underbevidste i et (filmisk) sprog, der aktivt bestræber<br />

sig på at underminere en fastlåst rationel betydning. Det er svært at<br />

forestille sig to mere divergerende tilgange til den biografiske film end<br />

A Dangerous Method og Nøgen frokost. Dette skyldes hovedsageligt, at<br />

filmene benytter sig af forskelligartede fortællegreb. Førstnævnte<br />

beskriver så at sige psykoanalysen udefra og forholder sig relativt<br />

præcist til historiske fakta. Sidstnævnte derimod udforsker<br />

Fig. 1: A Dangerous Method (2011) har<br />

allerede haft premiere i store del af verden,<br />

herunder i Berlin, hvor jeg har set filmen.<br />

Den var oprindeligt tiltænkt dansk premiere<br />

i begyndelsen af 2012, men har i<br />

forbindelse med at blive en del af<br />

Biografklub Danmark fået skubbet<br />

premieredatoen til 21. juni.<br />

1) Freud udvikler denne teori over et større<br />

antal skrifter, men særligt skelsættende er<br />

teksterne Beyond the Pleasure Principle<br />

(1964 [1920]) og The Ego and the Id (1962<br />

[1923]).<br />

Fig. 2: Freuds personlighedsmodel. Id’et<br />

konstituerer det drifts- og lystbaserede.<br />

Superego’et vogter den internaliserede<br />

moral, <strong>som</strong> udvikles i mødet med<br />

omverdenen og dens autoriteter. Ego’et er<br />

en slags styringsmekanisme mellem Id’et<br />

og Superego’et.<br />

2) Burroughs skriver: “I am forced to the<br />

appalling conclusion that I would never<br />

have become a writer but for Joan’s death,<br />

and to a realization of the extent to which<br />

this event has motivated and formulated

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!