Udstillingsfolder - Designmuseum Danmark
Udstillingsfolder - Designmuseum Danmark
Udstillingsfolder - Designmuseum Danmark
Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
KAJ FRANCK TEEMA MED VARIATIONER WITH VARIATIONS<br />
KILTA KILTA JAPAN JAPAN<br />
Centralt i Francks livsværk står servicet<br />
Teema, der blev udviklet på Arabia i årene<br />
1948-52 under navnet ”Kilta”, og relanceret<br />
i 1981 hos Iittala under navnet Teema. Med<br />
udgangspunkt i de helt enkle geometriske<br />
grundformer: en cirkel, en firkant og et<br />
rektangel blev der skabt et både tidstypisk<br />
og tidløst service. Det var ikke et sæt i traditionel<br />
forstand, og de 19 dele lod sig<br />
kombinere i en uendelighed. Det var nemt<br />
at rengøre, stabelbart og perfekt til det<br />
moderne hjems uprætentiøse spisekøkken,<br />
hvor maden kom direkte fra køkkenet til<br />
bordet og de klare, rene farver bidrog til et<br />
både muntert og livligt udtryk. I Kilta står<br />
den rene og funktionelle løsning frem som<br />
et skønhedsideal i sig selv.<br />
KAJ FRANCK ”KILTA”, 1948-52<br />
A key element in Franck’s life’s work is<br />
Teema, which was developed at Arabia in<br />
1948-52 under the name “Kilta” and relaunched<br />
by Iittala in 1981 under the name<br />
Teema. Based on the simple geometric<br />
shapes of a circle, a square and a rectangle,<br />
he created a service that was simultaneously<br />
timeless and typical of its time. It was<br />
not a tableware set in the traditional sense,<br />
and the 19 components could be put together<br />
in endless combinations. It was easy<br />
to clean, stackable and perfect for the unpretentious<br />
kitchen-dining room of the<br />
modern home, where the food went directly<br />
from the kitchen to the table, and the bright<br />
colours contributed to a cheerful and vibrant<br />
expression. In Kilta, the clean and functional<br />
solution is held up as the essence of<br />
beauty.<br />
”SAUCESKÅL I STENTØJ, 1955” /<br />
“STONEWARE SAUCE BOAT, 1955”<br />
”KAJ FRANCK I JAPAN, 1956” /<br />
”KAJ FRANCK IN JAPAN, 1956”<br />
Lunning Prisen gav Kaj Franck økonomisk<br />
mulighed for at besøge Japan for første<br />
gang i 1956, og han skulle komme tilbage<br />
flere gange. Han var dybt inspireret af den<br />
japanske kultur med de på én gang forfinede<br />
og forenklede brugsgenstande, der var<br />
baseret på en gammel og ubrudt tradition,<br />
og det ses i flere af hans værker. Men inspirationen<br />
gik begge veje, og Franck skulle<br />
blive en af de mest berømmede nordiske<br />
formgivere i Japan.<br />
6 7<br />
DESIGNMUSEUM DANMARK - 2013<br />
The Lunning Prize gave Kaj Franck the<br />
economic means to travel to Japan in 1956<br />
on what would be the first of several visits.<br />
He was profoundly inspired by Japanese<br />
culture with its simultaneously refined and<br />
simplified utilitarian objects that were<br />
guided by a long-standing, uninterrupted<br />
tradition, and this is evident in several of his<br />
works. The inspiration in fact worked both<br />
ways, and Franck would become one of the<br />
most renowned Nordic designers in Japan.