Indhold Skud på Stammen 2007 MORGENDAGENS DANSKE TRÆMØBLER 6- 7 3T01 8- 9 RELAXED/STRETCHED 10-11 KUBO 12-13 COAT HANGER 14-15 LAYER ON LAYER 16-17 KASSER FOR LIVET 18-19 Viix 1 20-21 PIECES 22-23 DIAS 24-25 FOLDEVUGGE 26-27 EMILIANO 28-29 O2 30-31 GALLERI 32-35 Tak til: Kunstindustrimuseet: Christian Olesen, museumsinspektør Københavns Tekniske Skole, Tæbyvej : Bo Jürgensen, uddannelsesleder Jørgen Ellesøe, faglærer Christian Grønbæk, faglærer Henrik Fasting, faglærer Københavns Tekniske Skole, Grafisk : Klaus Joachim Petersen, instruktør Ib Gregers Pederiksen, instruktør Boris Willems Claus Bojsen Pedersen Michael Pelt Dansk Møbelindustri Træfonden Dansk Dekor Laminat (Dias) Abet Laminati (Hook me up) ÆFONDEN ER STIFTET I 1986AFCENTRALFORENINGEN AF SNEDKERMESTRE OG MØBELPRODUCENTER I DANMARK TRÆFONDEN ER STIFTETI1986AFCENTRALFORENINGENAFSNEDKERMESTREOG MØBELPRODUCENTER I DANMARK TR
BRANCHING OUT SKUD PÅ STAMMEN DANISH WOODEN FURNITURE OF TOMORROW “Germany sells design in the name of science, Italy in the name of art, Scandinavia in the name of craft and USA in the name of business …” MORGENDAGENS DANSKE TRÆMØBLER “Germany sells design in the name of science, Italy in the name of art, Scandinavia in the name of craft and USA in the name of business…” best of craftsmanship and the most intelligent of design can lead to creative and convincing results in wood. But a new generation of danish designers and cabinet makers are on their way with new ideas of how our objects will take form. Today’s technology sets very few limitations in the application of wood in industrial furniture production. Danish furniture production is today primarily industrial, and it is therefore natural to design with industrial furniture production in mind. It is the intention of »Branching Out« to continue the tradition for intelligent design in wood, with a view to developing furniture which will be attractive to produce for the Danish furniture industry. As in earlier exhibitions, cabinet makers and designers have collaborated in creating prototypes, but in this exhibition all furniture is designed by recently qualified designers, and produced in a workshop in July by cabinet maker apprentices from Copenhagen Polytechnic. The exhibition is not only intended as an inspiration for the Danish furniture industry in the form of a collection of accessible prototypes, but also as an invitation to make use of the new talented generation which is ready to carry on and develop a strongl danish tradition of furniture produced in wood. all the benefits modern materials and production methods provide there will always be a call for objects manufactured in organic materials, which live and are measured spiritually. As yet no synthetic furniture material, no matter how beautiful it may be, expresses the same sensuality as that of a piece of well crafted wood. Even though The Cabinet Makers Guild’s Furniture Exhibitions ceased in 1966, and most cabinet makers were forced to close down during the 1970’s, much of the wooden furniture and their qualities lived on in the Danish furniture industry, developing throughout the latter half of the 20th century. A number of initiatives have continued to secure the tradition for exhibiting innovative design in wood in recent decades. In 1981 a group of furniture architects and cabinet makers met to stage an annual event, The Cabinet Maker’s Autumn Exhibition, SE, it’s purpose being to promote experimental furniture types of high quality, with respect to function, craftsmanship and art. Many other important initiatives have strengthened and developed the Danish wooden furniture culture. In 1999 and 2003 the exhibitions »Walk the Plank« and »Walk the plank II« were staged at the Danish Museum of Art and Design. A group of designers walked the plank and had as they said, »created furniture straight from the soul.« The furniture for »Walk the Plank II« was made in collaboration with Copenhagen Polytechnic. »Branching Out« is a child of these exhibitions, younger and unique. As with earlier exhibitions the objective is to show that a meeting between the The quotation is from the British design historian Penny Stokes’ summary description of national style in design during the 20th century. Scandinavian and in particular Danish design is still synonymous with excellent craftsmanship. In Denmark it was furniture craftsmanship in particular which laid down the foundations for the procurement of the powerful brand »Danish Design«, from which the Danish furniture industry continues to benefit. Denmark was primarily an agricultural country during the first half of the 20th century, not at all prepared to compete with large industrial countries. German furniture makers threatened to take over the Danish market. The cabinet makers of Copenhagen retalliated in 1927 by establishing an institution, The Copenhagen Cabinet Maker Guild’s Furniture Exhibitions, held annually until 1966 ; most often at the Danish Museum of Art and Design. During the 1930’s cabinet makers began to collaborate with architects, and it was these meetings between the cream of both craftsmanship and contemporary design, which became the foundation for Danish design’s international breakthrough around 1950. While all other nations in the name of rationalism unconditionally submitted their design to modern production and material availability in order to compete with costs, danish cabinet makers chose to stand firmly by a strategy which went against the grain in relation to the competition. Further development and improvement of the techniques and materials used in the ancient crafts, and the addition of completely new forms turned out to be a successful gamble, because in spite of Vor tids teknologi sætter meget få begrænsninger i anvendelsen af træ i industriel møbelproduktion. Dansk møbelproduktion er i dag primært industriel, og derfor er det også naturligt at designe til industriel møbelproduktion. Med »Skud på Stammen« er det intentionen at fortsætte traditionen for begavet design i træ, men med det formål at udvikle møbler, som vil være attraktive at producere for dansk møbelindustri. I lighed med tidligere udstillinger har snedkere og designere sammen udviklet prototyper, men i denne udstilling er alle møbler formgivet af nyuddannede designere og fremstillet af snedkerlærlinge i en workshop i juli måned på Københavns Tekniske Skole. Udstillingen er ikke blot tænkt som en inspiration til dansk møbelindustri i form af en række tilgængelige prototyper, men er også en opfordring til at gøre brug af den nye talentmasse, som står klar til at videreføre og videreudvikle en stærk dansk tradition for møbler fremstillet i træ. Keld Korsager, Foreningen Dansk Møbelindustri Ole Rømer, Københavns Tekniske Skole Bodil Busk Laursen, Kunstindustrimuseet Keld Korsager, Association of Danish Furniture Industries Ole Rømer, Copenhagen Polytechnic Bodil Busk Laursen, Danish Museum of Art and Design lever og har en åndelig målestok. Endnu kan intet nok så smukt, syntetisk møbelmateriale give samme sanselighed som et stykke velforarbejdet træ. Selvom Snedkerlaugsudstillingerne ophørte i 1966, og selvom de fleste snedkermestre måtte dreje nøglen om i løbet af 1970’erne, levede mange af træmøblerne eller deres kvaliteter videre i den danske møbelindustri, som udviklede sig i anden halvdel af det 20 århundrede. En række gode intitativer har videreført traditionen for udstillinger af nytænkende formgivning i træ i de seneste årtier. I 1981 gik en række møbelarkitekter og møbelproducenter sammen og dannede den årligt tilbagevendende begivenhed Snedkernes Efterårsudstilling, SE, som har til formål at tilvejebringe eksperimenterende møbeltyper af høj brugsmæssig, håndværksmæssig og kunstnerisk kvalitet. Flere andre vigtige initiativer har styrket og videreudviklet den danske træmøbelkultur. I 1999 og 2003 vistes udstillingerne »Planken Ud« og »Planken Ud II« i Kunstindustrimuseet. En række designere var gået planken ud og havde, som de sagde, »skabt møbler frit fra sjælen«. Møblerne til Planken Ud II blev til i samarbejde med Københavns Tekniske Skole. »Skud på Stammen« står på skuldrene af de nævnte træbegivenheder, men er yngre og helt sin egen. Som i tidligere udstillinger er målet at vise, at mødet mellem det bedste håndværk og den mest intelligente formgivning kan føre til nyskabende og overbevisende resultater i træ. Men en helt ny generation af danske designere og snedkere er på vej med nye ideer til, hvordan vore genstande skal tage form. Citatet er den britiske designhistoriker Penny Sparkes summariske beskrivelse af national stil i design i det 20. århundrede. Skandinavisk og i særdeleshed dansk design er stadig synonymt med godt håndværk. I <strong>Danmark</strong> var det især møbelhåndværket, der lagde fundamentet for tilvejebringelsen af det stærke brand »Danish Design«, som dansk møbelindustri stadig lever højt på. <strong>Danmark</strong> var primært et landbrugsland i første halvdel af det 20. århundrede ; slet ikke rustet til at w med store industrilande. Tyske møbelfabrikanter truede med at overtage det danske marked. De københavnske snedkermestre svarede igen i 1927 med at grundlægge en institution, Københavns Snedkerlaugs Møbeludstillinger, der vistes hvert år frem til 1966, de fleste i Kunstindustrimuseet. Op gennem 1930’erne begyndte snedkerne at samarbejde med arkitekter, og det var disse møder mellem det bedste håndværk og nytænkende formgivning, som blev fundamentet for dansk designs internationale gennembrud omkring 1950. Mens alle andre nationer i rationalistens navn betingelsesløst havde underkastet deres formgivning moderne produktions- og materialemuligheder for at kunne konkurrere på bl.a. pris, valgte danske snedkere at stå fast på en strategi, der gik i diametral modsat retning af konkurrenterne. Videreudviklingen og perfektionering af det ældgamle håndværks teknikker og materialer og tilførslen af helt nye tidssvarende former viste sig at være en helt rigtig satsning, fordi der trods alle fordele ved moderne materialer og produktionsmetoder altid vil være et behov for genstande i organiske materialer, der 6
Change language