Mapovani KKP, svazekII_final

Scénická umění / 3
Projektové chápání tvorby 39 je typické pro oblast nezávislého umění i soukromého
sektoru a postupně jej adaptují i repertoárová divadla. Ta ovšem narážejí na neflexibilní
vnitřní provozní mechanismy. V nezávislé sféře se tento způsob práce vyvinul
v souvislosti se způsobem financování umělecké činnosti (režim a podmínky grantového
roku), v němž je obtížné udržet kontinuitu práce početnějšího týmu. Na druhou
stranu je projektový model příležitostí komunikovat vznik díla jako jedinečnou „událost“,
vytvářet nové modely a vazby tvůrčí spolupráce, narušovat stereotypy a vnášet
do tvorby nezbytnou inspiraci.
Produkce a tvorba projektů v oboru performing arts je svázána s rostoucí mobilitou
umělců a nejen v rámci turné (distribuce a prezentace projektu), ale i ve fázi přípravy
a tvorby. Stává se běžným jevem, především v oblasti tanečního a fyzického
divadla, že dílo vzniká v mezinárodní koprodukci a jeho příprava se odehraje postupně
v rámci několika rezidencí v různých koutech Evropy či světa. Důvodem je způsob
financování z několika zdrojů a podněcování mezinárodní spolupráce. Na uměleckou
hodnotu produkcí nemá tento provozně složitý model žádný prokazatelný vliv.
Na dynamiku vývoje v oblasti performing arts nedokáže adekvátně reagovat umělecké
školství. I proto zaznamenáváme velký rozvoj projektů neformálního vzdělávání
a nejrůznějších edukativních a rozvojových forem vzdělání. Velké baletní soubory
tradičně provozují přípravky, ale zakládají i juniorská tělesa, kde absolventi škol
„dozrávají“. Nezávislé soubory pořádají workshopy pro profesionály i amatéry a šíří
svoji uměleckou metodiku, rozvíjí se podnikatelská činnost v oblasti umělecké pedagogiky.
Pro řadu profesí neexistuje jiná možnost vzdělání než právě vzdělávací
projekty neformálního typu – jako např. oblast světelného designu. 40 Tyto aktivity se
vůči formálnímu školství nevymezují nijak negativně, jsou k němu komplementární,
nicméně postupně jejich vliv i prestiž posiluje.
Umělci také vstupují do výuky základních a středních škol a spolupracují nejrůznějším
způsobem v rámci vzdělávacích programů. 41 V této tendenci můžeme spatřovat
zavádění inovativních postupů do oblasti vzdělávání a zároveň přípravu budoucího
uměleckého personálu, ale i výchovu poučených diváků.
Prezentace a distribuce
Technologie umožňují i nové způsoby šíření a prezentace děl performing arts, čímž se
zvyšuje jejich dostupnost. Jako příklad uveďme on-line prezentace inscenací velkých
operních domů (Metropolitní opery, Pařížské opery, Covent Garden aj.) i jejich záznamů
v síti kin. Divadla, sbory a orchestry se prezentují na programu artových televizních
kanálů, vznikají televizní a filmové verze inscenací, koncertů či choreografií.
39. Práce s novým týmem, ve speciálním prostření za zvláštním účelem (koprodukce, festival, grantová
výzva, výročí, soutěž apod.).
40. Od roku 2006 Institut světelného designu pořádá dvouleté vzdělávací kurzy v oboru světelného
a zvukového designu.
41. Viz program Tanec školám na: http://www.tanecdetem.cz.
77