Mapovani KKP, svazekII_final
Scénická umění / 3 Tabulka 1: Data za odvětví scénických umění dle účtu kultury 2010–2013 (v tis. Kč) 2010 2011 2012 2013 PŘÍJMY (VÝNOSY) CELKEM 12 449 528 9 254 437 9 772 738 10 513 124 VÝDAJE (NÁKLADY) CELKEM 12 171 083 9 270 782 9 598 549 10 681 238 HODNOTA PRODUKCE (v mil. Kč) 1) 12 282 11 333 12 748 11 998 MEZI-SPOTŘEBA (v mil. Kč) 1) 5996 5330 6097 6100 HRUBÁ PŘIDANÁ HODNOTA (v mil. Kč) 1) 6286 6003 6651 5898 POČET ZAMĚSTN. (PŘEPOČ. v os.) 15 035 12 953 12 478 14 440 VÝDAJE NA INVESTICE 383 758 334 027 410 116 1 341 792 EXPORT ZBOŽÍ A SLUŽEB 61 172 62 087 127 750 105 744 IMPORT ZBOŽÍ A SLUŽEB 187 889 233 455 330 357 293 418 POČET PRÁVNICKÝCH A FYZICKÝCH OSOB 1764 2694 5717 5919 1) Odhad na základě propočtů z údajů národního účetnictví. 2) Údaje za maloobchod se vztahují jen k řádkům 1–5. Zdroj: vlastní zpracování na základě finálních trojsektorových tabulek zpracovaných pro účely projektu mapování 28 a Výsledků účtu kultury − 2013 29 28. Viz Žáková, Eva, a kol. (2015) Mapování kulturních a kreativních průmyslů v ČR, I. svazek. Dostupné [on-line] na: http://www.idu.cz/media/document/mapovani_final2.pdf [cit. 10. září 2015]. 29. ČSÚ. (2015) Výsledky účtu kultury – 2013. Dostupné [on-line] na: https://www.czso.cz/csu/czso/ vysledky-uctu-kultury-za-rok-2013 [cit. 10. září 2015]. 72
Scénická umění / 3 3/ ZAHRANIČNÍ TRENDY Oblast scénických umění je již delší dobu v zahraničí (především v Evropě a USA) vnímána jako součást kulturních průmyslů s navazujícími ekonomickými dopady s tendencí vnímat tvorbu produktově, především z hlediska marketingu. Tento trend se projevuje rovněž v ČR. Celá oblast úspěšně adaptuje terminologii, modely řízení, marketingu a firemní postupy podnikatelské sféry, s níž v mnoha oblastech spolupracuje (dodavatelsko-odběratelské služby, reklama, správa majetku a budov apod.). Více se mluví o produkci než o tvorbě, na kulturu se aplikuje ekonomický slovník. Nachází se a prokazuje vazba mezi kulturními událostmi (festivaly, premiéry, hostování souborů, divadel, hudebních těles) a ekonomickým prospěchem lokalit. V advokacii nákladů se zdůrazňují ekonomické multiplikační efekty nad imanentními hodnotami umění. Ukazuje se, že jedním z hlavních trendů oblasti scénických umění je oslabení axiologických konceptů v tvorbě, konzumu i v reflexi. Kritickému hodnocení a evidenci kvality se věnuje jen velmi málo odborníků. Jejich činnost má minimální uplatnění a podporu. Určitým trendem se stalo prorůstání kritiky s metodami public relation, což vede na jedné straně k marketingové manipulaci veřejného obrazu díla (a jeho kvality), na straně druhé ke zpřístupnění, porozumění a možná prohloubení diváckého zájmu i zážitku. Role teorie a kritiky je stále nezastupitelná, ale její význam a faktický dopad na společenský a oborový diskurs slábnou. Nicméně trvajícím standardem zemí EU je zachování páteřní sítě divadel a její vnímání a podpora jako poskytovatele veřejných kulturních služeb. Modely správy, řízení a financování těchto divadel se však diverzifikují. V Evropě významně roste účast měst na financování veřejných divadel, orchestrů a sborů. Státy, regiony i města schvalují svoje kulturní strategie, v nichž formulují priority kulturního rozvoje, ochrany kulturního dědictví i formy podpory současných uměleckých projektů. V návaznosti na tyto strategie umělecké subjekty zaměřují a evaluují svoji činnost. Stále též vzniká nová infrastruktura v podobě center věnovaných jednomu či více uměleckým žánrům. Centra vznikají především na místní a regionální úrovni rekonstrukcí či výstavbou nové budovy. Činnost těchto center dosahuje celostátního významu s mezinárodním přesahem. V tanci jde o tzv. taneční domy, jako například Tanzhaus NRW v Düsseldorfu, The Place v Londýně, Tanzquartier ve Vídni či Mercat des Flores v Barceloně. Tyto taneční domy plní řadu funkcí a jejich managementy na sebe berou do značné míry zodpovědnost za všestranný rozvoj tance v dané zemi. Nejvýznamnější evropské subjekty jsou soustředěny do asociace European Dancehouse Network, 30 jehož členem se v roce 2015 stal i Tanec Praha. 30. Více na: http://ednetwork.eu. 73
- Page 21 and 22: Východiska a strategie podpory KKP
- Page 23 and 24: Východiska a strategie podpory KKP
- Page 25 and 26: Východiska a strategie podpory KKP
- Page 27 and 28: Východiska a strategie podpory KKP
- Page 29 and 30: Východiska a strategie podpory KKP
- Page 31 and 32: Východiska a strategie podpory KKP
- Page 33 and 34: Východiska a strategie podpory KKP
- Page 35 and 36: Východiska a strategie podpory KKP
- Page 37 and 38: Východiska a strategie podpory KKP
- Page 39 and 40: Východiska a strategie podpory KKP
- Page 41 and 42: Východiska a strategie podpory KKP
- Page 43 and 44: Východiska a strategie podpory KKP
- Page 45 and 46: Východiska a strategie podpory KKP
- Page 47 and 48: Východiska a strategie podpory KKP
- Page 49 and 50: Východiska a strategie podpory KKP
- Page 51 and 52: Východiska a strategie podpory KKP
- Page 53 and 54: Východiska a strategie podpory KKP
- Page 55 and 56: Východiska a strategie podpory KKP
- Page 57 and 58: Vymezení odvětví podle činnosti
- Page 59 and 60: Scénická umění / 1 Kulturní in
- Page 61 and 62: Scénická umění / 1 Tanec Taneč
- Page 63 and 64: Scénická umění / 1 Festivaly Ob
- Page 65 and 66: Scénická umění / 1 V uplynulýc
- Page 67 and 68: Scénická umění / 2 Na počátku
- Page 69 and 70: Scénická umění / 2 Statistika k
- Page 71: Scénická umění / 2 Činnost kul
- Page 75 and 76: Scénická umění / 3 Zachytit a p
- Page 77 and 78: Scénická umění / 3 Projektové
- Page 79 and 80: Scénická umění / 4 4/ SILNÉ A
- Page 81 and 82: Scénická umění / 4 Slabé strá
- Page 83 and 84: Scénická umění / 5 5/ POTŘEBY
- Page 85 and 86: Scénická umění / 5 - Zajištěn
- Page 87 and 88: Scénická umění / 6 6/ NÁVRHY T
- Page 89 and 90: Scénická umění / 6 Hlavní cíl
- Page 91 and 92: Scénická umění / 7 Javůrek, Ja
- Page 93 and 94: Scénická umění / Příloha 1 Č
- Page 95 and 96: Scénická umění / Příloha 2 V
- Page 97 and 98: Scénická umění / Příloha 3 V
- Page 99 and 100: Scénická umění / Příloha 4 V
- Page 101 and 102: Scénická umění / Příloha 5 TA
- Page 103 and 104: VýtVarNé uměNí Lucie Ševčíko
- Page 105 and 106: Výtvarné umění / 1 1/ ZÁKLADN
- Page 107 and 108: Výtvarné umění / 1 Pokud jde o
- Page 109 and 110: Výtvarné umění / 1 Objevují se
- Page 111 and 112: Výtvarné umění / 2 2/ EKONOMICK
- Page 113 and 114: Výtvarné umění / 2 Graf 2: Inde
- Page 115 and 116: Výtvarné umění / 2 Zveřejněn
- Page 117 and 118: Výtvarné umění / 2 Tabulka 1: D
- Page 119 and 120: Výtvarné umění / 3 - Do primár
- Page 121 and 122: Výtvarné umění / 3 V návaznost
Scénická umění / 3<br />
3/ ZAHRANIČNÍ TRENDY<br />
Oblast scénických umění je již delší dobu v zahraničí (především v Evropě a USA)<br />
vnímána jako součást kulturních průmyslů s navazujícími ekonomickými dopady<br />
s tendencí vnímat tvorbu produktově, především z hlediska marketingu. Tento trend<br />
se projevuje rovněž v ČR. Celá oblast úspěšně adaptuje terminologii, modely řízení,<br />
marketingu a firemní postupy podnikatelské sféry, s níž v mnoha oblastech spolupracuje<br />
(dodavatelsko-odběratelské služby, reklama, správa majetku a budov apod.).<br />
Více se mluví o produkci než o tvorbě, na kulturu se aplikuje ekonomický slovník.<br />
Nachází se a prokazuje vazba mezi kulturními událostmi (festivaly, premiéry,<br />
hostování souborů, divadel, hudebních těles) a ekonomickým prospěchem lokalit.<br />
V advokacii nákladů se zdůrazňují ekonomické multiplikační efekty nad imanentními<br />
hodnotami umění. Ukazuje se, že jedním z hlavních trendů oblasti scénických umění<br />
je oslabení axiologických konceptů v tvorbě, konzumu i v reflexi. Kritickému hodnocení<br />
a evidenci kvality se věnuje jen velmi málo odborníků. Jejich činnost má minimální<br />
uplatnění a podporu. Určitým trendem se stalo prorůstání kritiky s metodami<br />
public relation, což vede na jedné straně k marketingové manipulaci veřejného obrazu<br />
díla (a jeho kvality), na straně druhé ke zpřístupnění, porozumění a možná<br />
prohloubení diváckého zájmu i zážitku. Role teorie a kritiky je stále nezastupitelná,<br />
ale její význam a faktický dopad na společenský a oborový diskurs slábnou.<br />
Nicméně trvajícím standardem zemí EU je zachování páteřní sítě divadel a její vnímání<br />
a podpora jako poskytovatele veřejných kulturních služeb. Modely správy,<br />
řízení a financování těchto divadel se však diverzifikují. V Evropě významně roste<br />
účast měst na financování veřejných divadel, orchestrů a sborů. Státy, regiony i města<br />
schvalují svoje kulturní strategie, v nichž formulují priority kulturního rozvoje,<br />
ochrany kulturního dědictví i formy podpory současných uměleckých projektů. V návaznosti<br />
na tyto strategie umělecké subjekty zaměřují a evaluují svoji činnost.<br />
Stále též vzniká nová infrastruktura v podobě center věnovaných jednomu či více<br />
uměleckým žánrům. Centra vznikají především na místní a regionální úrovni rekonstrukcí<br />
či výstavbou nové budovy. Činnost těchto center dosahuje celostátního<br />
významu s mezinárodním přesahem. V tanci jde o tzv. taneční domy, jako například<br />
Tanzhaus NRW v Düsseldorfu, The Place v Londýně, Tanzquartier ve Vídni či Mercat<br />
des Flores v Barceloně. Tyto taneční domy plní řadu funkcí a jejich managementy<br />
na sebe berou do značné míry zodpovědnost za všestranný rozvoj tance v dané zemi.<br />
Nejvýznamnější evropské subjekty jsou soustředěny do asociace European Dancehouse<br />
Network, 30 jehož členem se v roce 2015 stal i Tanec Praha.<br />
30. Více na: http://ednetwork.eu.<br />
73