Mapovani KKP, svazekII_final
Share Embed Flag
Download ePaper

Mapovani KKP, svazekII_final

lucies
08.02.2016 Views

Výtvarné umění / 3 Role soukromých kamenných galerií je však široká a stále nezastupitelná. Je vnímána nejen jako komerční, ale i jako veřejná, vzdělávací či laboratorní, protože poskytuje prostor pro experiment a inovaci. 45 Komerční galerie a muzea jsou tak stále častěji považovány za partnery a součást jednoho „ekosystému“. Umělecká scéna vyžaduje větší otevřenost a větší variabilitu forem vystavování. Cení si významu mezinárodních veletrhů především jako míst setkání, ale zároveň klade důraz na tradici kamenných galerií, které staví na budování dlouhodobých vztahů a rozvoji potenciálu jimi zastupovaných umělců. 46 Pokud jde o veletrhy umění, kde se soukromé galerie prezentují, jejich boom stále pokračuje. Uskutečňuje se na nich 36 % prodejů s výtvarným uměním. Každoročně toto číslo stoupá zhruba o 5 %. Za posledních deset let se počet veletrhů se současným uměním zvýšil z deseti na šedesát. 47 I tento fakt vypovídá o dramatické změně v prodeji a prezentaci současné tvorby. Trend posilování role veletrhů je však v poslední době diskutován jako neudržitelný. Veletrhy se sice stávají hlavním místem uzavírání obchodu, navazování kontaktů a sledování tvůrčích trendů, nicméně kvůli zkratkovitosti prezentace umění v omezeném čase a prostoru nemohou zcela nahradit galerijní prostředí, jehož přidaná hodnota spočívá v péči o tvůrčí rozvoj umělce a budování vztahu umělec – sběratel – galerista. Řada profesionálů upozorňuje i na další negativa veletrhů. Na to, že jsou značně výběrové (na veletrhy jsou přijímány jen zavedené a ověřené galerie, které prodávají dražší díla) a účast na nich je nákladná. Tento stav vede k tomu, že zatímco se pořádá stále více veletrhů, trh se uzavírá pro menší skupinu kupců i umělců s ohledem na kupní cenu děl. Začínající umělci a galeristé tak mají méně příležitostí představit se sběratelské obci, a proto hledají nové modely proniknutí na trh s uměním. Čeští galeristé se na světové veletrhy dostávají jen obtížně, pokud jsou vybráni, jde o prestižní záležitost a velkou šanci prosadit nejen své umělce, ale posunout i pozici celé české výtvarné scény nemají. V Evropě je běžná i státní podpora soukromých galeristů. V příloze 5 jsou uvedeny nejvýznamnější veletrhy a příklady modelů podpory zemí, kde vláda investuje do účasti soukromých galeristů na mezinárodních veletrzích s uměním. 45. Uribe, Conrado (ed.). (2014) Talking Galleries Publication. Notebook # 02. The International Symposium for Galleries. Barcelona, Španělsko: Talking Galleries. Dostupné [on-line] na: http://www. talkinggalleries.com/?p=3404 [cit. 17. září 2015]. 46. Uribe, Conrado (ed.). (2013) Talking Galleries Publication. Notebook # 01. The International Symposium for Galleries. Barcelona, Španělsko: Talking Galleries. Dostupné [on-line] na: http://www. talkinggalleries.com/2013/?p=23 [cit. 17. září 2015]. 47. Art Media Agency (2015) AMA Newsletter 190, 19. února 2015. 120

Výtvarné umění / 3 V návaznosti na kritiku veletrhů vznikají nové typy akcí zaměřené na prezentaci méně známých galerií, jednotlivých zemí, regionů, měst i městských čtvrtí. Oblíbenou formou prezentace se staly tzv. Art Weeks, které se pojí s městským prostředím a spojují místní soukromé i veřejné galerie, oživují veřejný prostor a lákají společně širší veřejnost na vernisáže, výstavy a doprovodné programy. Tento trend vznikl jako reakce na přesycenost trhu mezinárodními veletrhy. (I zde je však otázkou času, kdy se z malé akce stane větší a prestižní, tedy selektivní záležitost.) V současné době Art Week pořádá např. Berlín, Vídeň, Dubaj nebo Stockholm. Na Slovensku je úspěšnou akcí Bratislava Art Festival, 48 který je zároveň platformou pro aktivní spolupráci a síťování státních a soukromých galerií. U nás se o podobný model částečně snaží akce Máme otevřeno, která vznikla jako komunitní projekt pro městkou část Praha 7, nebo v roce 2015 uspořádaná „venkovní kulturní událost“ Neighbourhood Boogie-Woogie!, při níž se spojilo pět pražských žižkovských galerií. Aby galerie zapojily návštěvníky a místní obyvatele, rozhodly se využít nejrůznějších míst, včetně veřejného prostoru a obchodů v okolí. 49 Kromě podobných živých akcí v ulici se více využívá internet a stoupá význam sociálních sítí. Galerie i muzea dbají na on-line komunikaci, intenzivně referují o novinkách, natáčí trailery k výstavám apod. Nicméně nastala krize teoretické reflexe a tím i hodnocení uměleckých děl. Ubývá kritiků umění i prostoru pro obsáhlejší kritiku a recenze v médiích. Kritéria hodnoty uměleckých děl jsou určována spíše na akcích typu Biennale a jiných mezinárodních přehlídkách či veletrzích. Muzejnictví a výstavnictví Již déle trvajícím důležitým trendem v oblasti muzeí je pozornost věnovaná práci s návštěvníky. Dnes již řada příkladů ze zahraničí potvrzuje pozitivní efekty různých modelů práce s publikem. Např. v rámci konference RE:PUBLIKUM 50 zaměřené na nové modely práce s publikem v různých odvětvích byl české odborné veřejnosti představen příklad britského Ashmolean Musea. 51 To dokázalo revoluční změnou celé architektury přilákat davy a všechny věkové kategorie návštěvníků. V prostorách vznikl nový obchod, občerstvovací služby a mnoho rozmanitých aktivit pro mladší návštěvníky. Všechny změny zde podporují zejména činnost vzdělávacího oddělení. Lepší způsob prezentace tak učinil přístupnějšími některá díla, která veřejnost dříve přehlížela. 48. Více na: http://www.blaf.sk. 49. Více na: https://www.facebook.com/events/996652970367272. 50. Budování nových modelů komunikace s publikem, podpora práce s diváky, hledání nových diváckých skupin, netradiční způsoby prezentace uměleckých děl, práce s dětmi jako budoucím publikem − to jsou některá z témat, kterým se věnovala konference s názvem RE:PUBLIKUM – Možnosti spolupráce s publikem ve 21. století. Zprávu z konference a zmapované příklady lze najít na: http://www. programculture.cz/cs/mezinarodni-konference-republikum. 51. Více na: http://www.ashmolean.org. 121

Výtvarné umění / 3<br />

V návaznosti na kritiku veletrhů vznikají nové typy akcí zaměřené na prezentaci<br />

méně známých galerií, jednotlivých zemí, regionů, měst i městských čtvrtí. Oblíbenou<br />

formou prezentace se staly tzv. Art Weeks, které se pojí s městským prostředím<br />

a spojují místní soukromé i veřejné galerie, oživují veřejný prostor a lákají společně<br />

širší veřejnost na vernisáže, výstavy a doprovodné programy. Tento trend vznikl jako<br />

reakce na přesycenost trhu mezinárodními veletrhy. (I zde je však otázkou času, kdy<br />

se z malé akce stane větší a prestižní, tedy selektivní záležitost.)<br />

V současné době Art Week pořádá např. Berlín, Vídeň, Dubaj nebo Stockholm. Na Slovensku<br />

je úspěšnou akcí Bratislava Art Festival, 48 který je zároveň platformou pro<br />

aktivní spolupráci a síťování státních a soukromých galerií.<br />

U nás se o podobný model částečně snaží akce Máme otevřeno, která vznikla jako<br />

komunitní projekt pro městkou část Praha 7, nebo v roce 2015 uspořádaná „venkovní<br />

kulturní událost“ Neighbourhood Boogie-Woogie!, při níž se spojilo pět pražských<br />

žižkovských galerií. Aby galerie zapojily návštěvníky a místní obyvatele, rozhodly<br />

se využít nejrůznějších míst, včetně veřejného prostoru a obchodů v okolí. 49 Kromě<br />

podobných živých akcí v ulici se více využívá internet a stoupá význam sociálních<br />

sítí. Galerie i muzea dbají na on-line komunikaci, intenzivně referují o novinkách,<br />

natáčí trailery k výstavám apod.<br />

Nicméně nastala krize teoretické reflexe a tím i hodnocení uměleckých děl. Ubývá<br />

kritiků umění i prostoru pro obsáhlejší kritiku a recenze v médiích. Kritéria hodnoty<br />

uměleckých děl jsou určována spíše na akcích typu Biennale a jiných mezinárodních<br />

přehlídkách či veletrzích.<br />

Muzejnictví a výstavnictví<br />

Již déle trvajícím důležitým trendem v oblasti muzeí je pozornost věnovaná práci s návštěvníky.<br />

Dnes již řada příkladů ze zahraničí potvrzuje pozitivní efekty různých modelů<br />

práce s publikem. Např. v rámci konference RE:PUBLIKUM 50 zaměřené na nové modely<br />

práce s publikem v různých odvětvích byl české odborné veřejnosti představen příklad<br />

britského Ashmolean Musea. 51 To dokázalo revoluční změnou celé architektury přilákat<br />

davy a všechny věkové kategorie návštěvníků. V prostorách vznikl nový obchod, občerstvovací<br />

služby a mnoho rozmanitých aktivit pro mladší návštěvníky. Všechny změny zde<br />

podporují zejména činnost vzdělávacího oddělení. Lepší způsob prezentace tak učinil<br />

přístupnějšími některá díla, která veřejnost dříve přehlížela.<br />

48. Více na: http://www.blaf.sk.<br />

49. Více na: https://www.facebook.com/events/996652970367272.<br />

50. Budování nových modelů komunikace s publikem, podpora práce s diváky, hledání nových diváckých<br />

skupin, netradiční způsoby prezentace uměleckých děl, práce s dětmi jako budoucím publikem − to<br />

jsou některá z témat, kterým se věnovala konference s názvem RE:PUBLIKUM – Možnosti spolupráce<br />

s publikem ve 21. století. Zprávu z konference a zmapované příklady lze najít na: http://www.<br />

programculture.cz/cs/mezinarodni-konference-republikum.<br />

51. Více na: http://www.ashmolean.org.<br />

121

logo

products

Resources

Company

Terms of service
Privacy policy
Cookie policy
Cookie settings
Imprint
Change language
Made with love in Switzerland
© 2024 Yumpu.com all rights reserved

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!