Mapovani KKP, svazekII_final
Výtvarné umění / 1 V 90. letech 20. století se česká výtvarná scéna, její provoz a trh s uměním nastavoval od nuly. Mezi úspěšné současné umělce, které vyhledávají nejen zahraniční kupci, ale i kurátoři a instituce, dnes patří např. Jiří Kovanda, Kryštof Kintera, Kateřina Šedá, Eva Koťátková, Zbyněk Baladrán, Dominik Lang, Federico Diaz nebo Ján Mančuška. Faktem nicméně zůstává i po 25 letech od revoluce, že řada umělců prodává převážně či výhradně zahraničním sběratelům, segment sběratelství a trh s uměním se u nás stále rozvíjí. Nejsilnějším hráčem na českém trhu jsou aukční síně. Odborný portál Art+ jich eviduje v ČR 21. 2 Pokud jde o zastoupení na aukcích, má české umění jistou pozici i v mezinárodním měřítku. Obecně je poptávka po umění 19. a 20. století, triumfuje umění české moderny, surrealismu nebo avantgardní fotografie, rozvoji a silnější pozici se těší poválečné umění. Vedle aukčních domů tvoří důležitý segment trhu s uměním prodejní galerie, do kterých řadíme i obchody se starožitnostmi. Za nejvážnější slabinu českého trhu lze považovat skutečnost, že na něm aktuálně působí jen pár prodejních galerií, které exkluzivně zastupují současné tvůrce (Hunt Kastner, Drdová Gallery, SVIT, Dvorak Sec Contemporary, Polansky Gallery, Nová Galerie nebo Chemistry Gallery). Vedle nich figurují prodejní galerie, které prezentují tvorbu a podporují trh s mladým uměním, ale umělce přímo nezastupují. Pokud se založí nová soukromá galerie, její provoz není snadný, v začátcích musí bojovat o svou existenci a neobejde se bez zahraniční klientely, kontaktů a grantů. Poptávka po soukromých galeristech v okruhu absolventů a profesionálních umělců převyšuje nabídku. Galeristé jsou v situaci, kdy řadu poptávek odmítají i z kapacitních důvodů. Důvodem je i fakt, že provoz soukromých galerií není v ČR na rozdíl od řady evropských zemí systémově státem podporován (podpora plyne primárně na účast na mezinárodních veletrzích). I to je důvod, proč v ČR stále převažuje přímý prodej z ateliérů bez účasti zprostředkovatelů (galeristů). Jediným veletrhem současného umění v ČR je Art Prague, kterého se každoročně účastní kolem čtyř desítek galerií. Jeho problémem je však nevyrovnaná úroveň vystavujících a nedostatečná propagace. Veřejnost vnímá veletrh spíše jako výstavu, ne jako nákupní příležitost. Nicméně jsou v poslední době slyšet hlasy, že se prodejcům umění a starožitností daří oslovovat novou generaci sběratelů. Na straně sběratelů se paralelně zvyšuje poptávka po kvalitních dílech, řádně restaurovaných, prezentovaných a teoreticky a historicky ověřených. Současně se zvýšila kvalita aukčních výstav a katalogů. Pořadatelé aukcí z řad starožitníků upozorňují na fakt, že se zvyšuje dovoz starožitností do ČR, což svědčí o posilování české ekonomiky. 3 Nováčkem na trhu je pak první investiční fond v ČR Pro Arte (od roku 2013), zaměřený na nákup a investice do výtvarného umění. 4 2. Viz pokročilé vyhledávání odborného portálu Art+, dostupné na: http://www.artplus.cz/cs. 3. Asociace starožitníků. (2015) Dubnový veletrh starožitností Antique se vypraví na cestu kolem světa, tisková zpráva. Praha. Dostupné [on-line] na: http://www.asociace.com/ke-stazeni/antique-2015- jaro/tiskova-zprava-antique-2015-jaro-cesta-kolem-sveta.pdf [cit. 17. září 2015]. 4. Více na: http://www.proarte.cz. 106
Výtvarné umění / 1 Pokud jde o typy artefaktů objevujících se na trhu s uměním, stále se nejvíce kupuje malba, pravidelnou součástí aukcí se nově stávají skleněné artefakty a rok 2014 byl rokem fotografie, kdy se jich prodalo více než za posledních pět let. Ze starožitností se velmi dobře prodávají tradičně šperky a stříbrný dekorativní design, přibývá zájemců o dobový (retro) nábytek a zajímavým trendem je odbyt mincí. 5 Vzdělávání v oblasti volné tvorby (malby, sochařství, grafiky, performance, intermédií atd.) je dnes dostupné na vysokých uměleckých školách v pěti největších městech ČR. Každý rok absolvuje kolem tří set umělců, 6 přičemž galerie zastupující aktivní profesionální tvůrce dnes mají podle odborného odhadu kapacitu pracovat asi se stem umělců všech generací. Absolventi uměleckých oborů proto nacházejí uplatnění především v návazných kulturních a kreativních průmyslech – grafickém designu, reklamě, filmu, scénografii, uměleckém vzdělávání apod. V českém kulturním prostředí je výtvarná scéna nahlížena primárně prizmatem státních muzeí a galerií, prezentujících stálé historické sbírky. Mnohem menší pozornost je věnována současné tvorbě a souvisejícím činnostem. Nejvyšší státní dotace plynou do státních paměťových institucí – stát, kraje či obce jsou dle statistik zřizovateli tří čtvrtin všech muzeí a galerií výtvarného umění. Veřejná podpora a správa v oblasti výtvarného umění je v ČR nicméně nedostatečná. Například nejvýznamnější státní instituce, Národní galerie v Praze, která má zásadní vliv na chod a reputaci celého odvětví doma i v zahraničí, se po mnoho let potýkala s kontroverzní správou a řízením a podfinancováním. Přidělované finance se nepřizpůsobují inflaci a ředitelé nestačí efektivně naplňovat ani základní poslání instituce, natož ji rozvíjet s ohledem na dobové trendy (práce s publikem 7 či digitalizace) a k tomu ještě zajišťovat vzdělávání pracovníků, marketing a správu budov. Největším a dlouhodobým problémem jsou nulové rozpočty na akvizice, bez kterých muzea nenaplňují své sbírkotvorné poslání. V nejdůležitějších sbírkách státních institucí chybí řada významných děl 20. a 21. století. Nezastupitelnou roli tu sice sehrává Integrovaný systém ochrany movitého kulturního dědictví (ISO), ale ani jeho prostředky nedostačují na ochranu národního kulturního dědictví. 8 To, že každé kulturní dědictví bylo jednou současné, není státem jednoznačně reflektováno. Neexistence akvizičních fondů oslabuje paralelně český trh s uměním. 5. Chmelařová, Marcela (ed.). (2015) Trh s uměním v roce 2014 in Ročenka Art+. Praha: Ambit Media, s. 108. 6. Počet byl sestaven na základě výročních zpráv jednotlivých vysokých škol, zahrnuje absolventy bakalářských a magisterských programů. 7. NIPOS. (2015) Návštěvnost v muzeích a galeriích v krajích ČR v roce 2014. Praha. Dostupné [on-line] na: http://www.nipos-mk.cz/wp-content/uploads/2013/05/MUZEA_navstevnost_2014.pdf [cit. 17. září 2015]. 8. Koncepce rozvoje muzejnictví v České republice v letech 2015 až 2020. 107
- Page 55 and 56: Východiska a strategie podpory KKP
- Page 57 and 58: Vymezení odvětví podle činnosti
- Page 59 and 60: Scénická umění / 1 Kulturní in
- Page 61 and 62: Scénická umění / 1 Tanec Taneč
- Page 63 and 64: Scénická umění / 1 Festivaly Ob
- Page 65 and 66: Scénická umění / 1 V uplynulýc
- Page 67 and 68: Scénická umění / 2 Na počátku
- Page 69 and 70: Scénická umění / 2 Statistika k
- Page 71 and 72: Scénická umění / 2 Činnost kul
- Page 73 and 74: Scénická umění / 3 3/ ZAHRANIČ
- Page 75 and 76: Scénická umění / 3 Zachytit a p
- Page 77 and 78: Scénická umění / 3 Projektové
- Page 79 and 80: Scénická umění / 4 4/ SILNÉ A
- Page 81 and 82: Scénická umění / 4 Slabé strá
- Page 83 and 84: Scénická umění / 5 5/ POTŘEBY
- Page 85 and 86: Scénická umění / 5 - Zajištěn
- Page 87 and 88: Scénická umění / 6 6/ NÁVRHY T
- Page 89 and 90: Scénická umění / 6 Hlavní cíl
- Page 91 and 92: Scénická umění / 7 Javůrek, Ja
- Page 93 and 94: Scénická umění / Příloha 1 Č
- Page 95 and 96: Scénická umění / Příloha 2 V
- Page 97 and 98: Scénická umění / Příloha 3 V
- Page 99 and 100: Scénická umění / Příloha 4 V
- Page 101 and 102: Scénická umění / Příloha 5 TA
- Page 103 and 104: VýtVarNé uměNí Lucie Ševčíko
- Page 105: Výtvarné umění / 1 1/ ZÁKLADN
- Page 109 and 110: Výtvarné umění / 1 Objevují se
- Page 111 and 112: Výtvarné umění / 2 2/ EKONOMICK
- Page 113 and 114: Výtvarné umění / 2 Graf 2: Inde
- Page 115 and 116: Výtvarné umění / 2 Zveřejněn
- Page 117 and 118: Výtvarné umění / 2 Tabulka 1: D
- Page 119 and 120: Výtvarné umění / 3 - Do primár
- Page 121 and 122: Výtvarné umění / 3 V návaznost
- Page 123 and 124: Výtvarné umění / 3 - Art Fund V
- Page 125 and 126: Výtvarné umění / 3 Na druhou st
- Page 127 and 128: Výtvarné umění / 4 Slabé strá
- Page 129 and 130: Výtvarné umění / 5 5/ POTŘEBY
- Page 131 and 132: Výtvarné umění / 5 - Výrazné
- Page 133 and 134: Výtvarné umění / 5 - Novelizace
- Page 135 and 136: Výtvarné umění / 6 6/ NÁVRHY T
- Page 137 and 138: Výtvarné umění / 6 Název proje
- Page 139 and 140: Výtvarné umění / 7 Drdová, Luc
- Page 141 and 142: Výtvarné umění / 7 Smith, Chris
- Page 143 and 144: Výtvarné umění / Příloha 2 TA
- Page 145 and 146: Výtvarné umění / Příloha 3 TA
- Page 147 and 148: Výtvarné umění / Příloha 4 P
- Page 149 and 150: Výtvarné umění / Příloha 5 Ji
- Page 151 and 152: Památky Aleš Kozák, Andrea Štol
- Page 153 and 154: Památky / 1 1/ ZÁKLADNÍ STRUKTUR
- Page 155 and 156: Památky / 1 Jako příspěvková o
Výtvarné umění / 1<br />
Pokud jde o typy artefaktů objevujících se na trhu s uměním, stále se nejvíce kupuje<br />
malba, pravidelnou součástí aukcí se nově stávají skleněné artefakty a rok 2014<br />
byl rokem fotografie, kdy se jich prodalo více než za posledních pět let. Ze starožitností<br />
se velmi dobře prodávají tradičně šperky a stříbrný dekorativní design, přibývá<br />
zájemců o dobový (retro) nábytek a zajímavým trendem je odbyt mincí. 5<br />
Vzdělávání v oblasti volné tvorby (malby, sochařství, grafiky, performance, intermédií<br />
atd.) je dnes dostupné na vysokých uměleckých školách v pěti největších městech<br />
ČR. Každý rok absolvuje kolem tří set umělců, 6 přičemž galerie zastupující aktivní<br />
profesionální tvůrce dnes mají podle odborného odhadu kapacitu pracovat asi se<br />
stem umělců všech generací. Absolventi uměleckých oborů proto nacházejí uplatnění<br />
především v návazných kulturních a kreativních průmyslech – grafickém designu,<br />
reklamě, filmu, scénografii, uměleckém vzdělávání apod.<br />
V českém kulturním prostředí je výtvarná scéna nahlížena primárně prizmatem<br />
státních muzeí a galerií, prezentujících stálé historické sbírky. Mnohem menší<br />
pozornost je věnována současné tvorbě a souvisejícím činnostem. Nejvyšší státní<br />
dotace plynou do státních paměťových institucí – stát, kraje či obce jsou dle statistik<br />
zřizovateli tří čtvrtin všech muzeí a galerií výtvarného umění. Veřejná podpora<br />
a správa v oblasti výtvarného umění je v ČR nicméně nedostatečná.<br />
Například nejvýznamnější státní instituce, Národní galerie v Praze, která má zásadní<br />
vliv na chod a reputaci celého odvětví doma i v zahraničí, se po mnoho let potýkala<br />
s kontroverzní správou a řízením a podfinancováním. Přidělované finance se nepřizpůsobují<br />
inflaci a ředitelé nestačí efektivně naplňovat ani základní poslání instituce,<br />
natož ji rozvíjet s ohledem na dobové trendy (práce s publikem 7 či digitalizace)<br />
a k tomu ještě zajišťovat vzdělávání pracovníků, marketing a správu budov.<br />
Největším a dlouhodobým problémem jsou nulové rozpočty na akvizice, bez kterých<br />
muzea nenaplňují své sbírkotvorné poslání. V nejdůležitějších sbírkách státních<br />
institucí chybí řada významných děl 20. a 21. století. Nezastupitelnou roli tu sice<br />
sehrává Integrovaný systém ochrany movitého kulturního dědictví (ISO), ale ani jeho<br />
prostředky nedostačují na ochranu národního kulturního dědictví. 8 To, že každé kulturní<br />
dědictví bylo jednou současné, není státem jednoznačně reflektováno. Neexistence<br />
akvizičních fondů oslabuje paralelně český trh s uměním.<br />
5. Chmelařová, Marcela (ed.). (2015) Trh s uměním v roce 2014 in Ročenka Art+. Praha: Ambit Media,<br />
s. 108.<br />
6. Počet byl sestaven na základě výročních zpráv jednotlivých vysokých škol, zahrnuje absolventy<br />
bakalářských a magisterských programů.<br />
7. NIPOS. (2015) Návštěvnost v muzeích a galeriích v krajích ČR v roce 2014. Praha. Dostupné [on-line]<br />
na: http://www.nipos-mk.cz/wp-content/uploads/2013/05/MUZEA_navstevnost_2014.pdf [cit.<br />
17. září 2015].<br />
8. Koncepce rozvoje muzejnictví v České republice v letech 2015 až 2020.<br />
107