Al Ard Magazin Ausgabe 1

Filmkritiken - Berlinale 2016 نقد فيلم 50
Filmkritiken - Berlinale 2016
51
نقد فيلم
Foto von Torsten Lapp © Ten Forward Films
National Bird
von Clara Lohss
„It could be a kid.“
Die Ahnungslosigkeit der „Piloten“, die in
ihrem Job aufsteigen, je mehr Menschen sie
töten, macht fassungslos. Sie sitzen nicht in
einem Cockpit, sondern vor Bildschirmen,
um per Joystick über Leben und Tod zu entscheiden.
Die Zielpersonen können weder
eindeutig als Männer, Frauen oder Kinder
identifiziert werden noch irgendetwas tun,
um sich zu schützen. Sie wissen um die Gefahr,
die in der Höhe lauert.
Es sind nur die Kommentare der Piloten zu
hören, zu sehen ist das Schwarz-Weiß-Bild der
Drohnenkamera, die ihr Zielvisier aus einiger
Entfernung auf die Personen unter sich richtet.
Dann die erste Explosion. Sie unterhalten
sich weiter, als befänden sie sich in einem
Computerspiel.
Die drei ehemaligen Analysten dagegen, die
in National Bird ihr Gesicht zeigen, sind sich
der schrecklichen Verantwortung bewusst.
Nach der extremen psychischen Belastung
stiegen sie aus dem Drohnenprogramm der
US Air Force aus. Die Dokumentation von
Sonia Kennebeck über den US-amerikanische
Drohneneinsatz in Afghanistan zeigt auf
der einen Seite die durchaus schwierige Lage
der Analysten und auf der anderen Seite die
menschenunwürdige Situation afghanischer
Opferfamilien. Eine Mutter betrauert ihre
Kinder, viele der Jungen und Familienväter
sind inzwischen Krüppel. Wir wollen nur, dass
es aufhört, sagt einer von ihnen. Manchmal
bin ich so unendlich traurig, es fühlt sich an,
als würde mein Herz explodieren.
Die Aussteiger der US Air Force haben Stillschweigen
über das Drohnenprogramm zu
bewahren. Nathan bekommt eine Gefängnisandrohung
und steht unter Beobachtung
des FBI. Heather leidet an einer posttraumatischen
Belastungsstörung. Mehrere ihrer
Freunde, die ebenfalls bei der Air Force arbeiteten,
nahmen sich das Leben. Und Lisa reist
aus Schuldgefühl nach Afghanistan, um zu
helfen.
Der Film erscheint in angemessenem Maße
emotional. Rein rational ließe sich über das
Thema sicherlich kaum berichten. Er ist ein
Apell an die Menschlichkeit und eröffnet den
Blick auf das Ausmaß des Drohneneinsatzes,
der Afghanen in eine Opferrolle bringt – und
den US Air Force als terroristischen Verband
darstellt.
طائر الوطن
‏“يمكن أن يكون طفل ”
الالإدراك عند الطيارين الذين تزيد رتبهم كلما قتلوا
أكثر بشر يدعو للذهول.‏ انهم ال يجلسون في مقصورة
الطيار بل أمام شاشات ليقرروا بين الحياة أو الموت
بواسطة عصا التحكم.‏
ال يمكن تحديد األهداف بوضوح بين رجال أو
نساء أو أطفال عزل.‏ هم يدركون الخطر المحوّ‏ م في
اإلرتفاعات.‏
ال يسمع سوى تعليقات الطيارين،‏ وما يرى سوى
الصور البيضاء السوداء لكاميرات الطائرات من دون
طيار التي تحدد اهدافها أسفلها عن بعد.‏ ثم اإلنفجار
األول.‏ هم يواصلون الحديث وكأنهم في وسط لعبة
كمبيوتر.‏ إما الثالثة محللين الذين اظهروا وجوههم في
‏"طائر الوطن"‏ فهم يدركون بشاعة المسؤولية.‏ فبعد
قسوة ضغوطات التحمل النفسية قاموا باإلنسحاب من
برنامج القوات األمريكية الجوية للطائرات من دون
طيار.‏
الوثائقي ل-‏ سنيا كنابك حول إستعمال الطيارات
من دون طيار للقوات األمريكية في أفغانستان يبرز
صعوبة موقف المحللين من ناحية و الواقع ألالإنساني
لعائالت الضحايا األفغان.‏
أم تندب ابناءها.‏ الكثير من الشباب واألباء اصبحوا
يشكون اعاقات.‏ كل ما نريد أن يكف هذا،‏ أردف
احدهم.‏ أحياناً‏ ينتابني الحزن إلى درجة شعوري وكأن
قلبي سينفجر.‏
المنسحبون من برنامج القوات الجوية األمريكية
للطائرات من دون طيار ملزمون بالتكتم.‏ ناتان تلقى
تهديد بالسجن وهو األن تحت مراقبة أعوان المكتب
الفدرالي.‏ هيثار يعاني من اضطراب اإلجهاد ما
بعد الصدمة.‏ الكثير من أصدقائها اللذين اشتغلوا في
القوات األمريكية قاموا باإلنتحار.‏ أما ليزا فقد سافرت
ألفغنستان للمساعدة هناك لسبب شعورها بالذنب.‏
الفيلم يبدو عاطفيا إلى حد معقول.‏ النه من الصعب
عمل فيلم عن هذا الموضوع دون ان يكون فيه احساس.‏
الفيلم بمثابة نداء لإلنسانية وهو يفتح عن مشهد حول
مدى إستعمال الطائرات من دون طيار الذي دفع
بافغانستان إلى مكانة الضحية وبالقوات األمريكية
كأتحاد إرهابي.‏
Der Wunsch, mit Liebe die التمني أن ننهي الحرب بمحبة.‏
nahenden Drohnen abzuwenden.
نار في البحر
اعداد:‏ كالرا لوس
Fuocoammare – Fire at sea
von Clara Lohss
„Das ist Realität“, sagt mein Sitznachbar,
als zwei Rettungskräfte die dehydrierten
Flüchtlinge vom Boot ziehen. Den Spaghetti
schlürfenden Samuele kommentiert er als albern,
und fängt kurz darauf unweigerlich an
zu lachen. Zwei Realitäten also. Sie existieren
getrennt voneinander. Samuele scheint ein
Leben abseits der Flüchtlinge zu führen, die
auf Lampedusa stranden, dennoch gibt es
verbindende Elemente. Die Flüchtlinge haben
mit den schwierigen Wetterbedingungen auf
dem Meer zu kämpfen, der kleine Samuele
übergibt sich über die Reling des Fischerboots.
Der italienische Nachrichtensprecher
nennt die Zahlen der toten Flüchtlinge, während
Samueles Oma in der Küche Tomaten
schneidet. Der Arzt behandelt Samuele, dann
eine schwangere Geflüchtete. Es wechselt
von Komik zu Ernst, immer dann, wenn es
von den italienischen Inselbewohnern zu den
Flüchtlingen wechselt.Der dokumentarische
Film trägt den Titel eines der Lieder, das auf
Wunsch von Tante Maria im Radio gespielt
wird, und erinnert, während er das gegenwärtige
Leid auf dem Mittelmeer zeigt, an die Geschichte
der Einheimischen.
Die Geflüchteten kommen singend zu
Wort. Theatralisch und eindrucksvoll hebt
einer von ihnen die Stimme und berichtet
über ihren Weg durch die Wüste und übers
Meer. Viele sind gestorben, sie haben überlebt.
Samuele aber bleibt die Hauptfigur,
der kleine, freche Held, der nichts zu ahnen
scheint von dem Grauen vor seiner Haustür.
Sein Sprechanteil überwiegt. Immer wieder
verfällt das Publikum in erleichtertes Gelächter.
Es ist ein angenehm unmoralischer Film,
der in erster Linie amüsiert. Dem Anspruch,
die Situation aus der Sicht der Flüchtlinge zu
beleuchten, sie ausreichend zu Wort kommen
zu lassen, wird er nicht gerecht. Der
Grund hierfür ist sicherlich, dass es nicht der
Anspruch des Regisseurs war, einen Flüchtlingsfilm
zu drehen. Auf der Pressekonferenz
مسرحية معبرة رحلتهم عبر الصحراء وعلى متن
البحر.‏ الكثير هلكوا،‏ وهم نجو.‏ لكن يبقى صموئيل
الشخصية المحورية،‏ ذلك الصغير البطل الشقي الذي
يبدو أنه ال يدرك الرعب الذي حوله.‏ حصته من
الكالم أكبر.‏ مرارا وتكرارا يقع الجمهور في ضحك
اإلرتياح.‏ إنه فيلم لطيف ال يتقيد باالخالقيات المعهودة
وهو يسلي بالدرجة األولى.‏ مطلب إلقاء الضوء على
حالة الالجئين وإعطائهم الكلمة بما فيه الكفاية لم يلبى
فيه.‏ السبب وراء هذا حتما هوأن المخرج لم يكن بصدد
تصوير فيلم عن الالجئين.‏
في المؤتمر الصحفي أوضح جيانفرانكو روسي على
خلفية سؤال أحد الصحفين أن الفيلم أخذ من دون قصد
طبع سياسي في تبلوره من المأساة الواقعة أمام أعيننا.‏
من المحتمل أنه في الواقع تناول هذه المأساة بطريقة
فكاهية.‏
erklärt Gianfranco Rosi auf die Frage einer
Journalistin hin, der Film sei unwissentlich politisch,
entstanden aus der Tragödie, die sich
vor unser aller Augen abspielt. Verwunderlich
bleibt mithin die Tatsache, dass er diese
Tragödie filmisch in einer Komödie verarbeitete.
‏"هذا هو الواقع"‏ عبارات قالهاا المسافر بجواري
حينما قام اثنان من عمال اإلنقاذ بسحب الالجئ العطش
من القارب.‏
أما صموئيل الذي بصدد إحتساء المعكرونة فوصفه
بالسخيف وبدأ بعدها بالضحك.‏ هناك واقعان إذاً,‏
منفصلين عن بعضهما البعض.‏
يبدو أن صموئيل يقضي حياة بعيدة عن مأساة
الالجئين الذين يكادون يصلون إلى سواحل المبيدوزا.‏
وبالرغم من هذا فهناك امر رابط بينهم.‏ ففي حين
يصارع الالجئون قساوة البحر,‏ يتقيأ صموئيل الصغير
على درابزين قارب الصيد.‏ وفي حين يعلن مذيع
األخبار اإليطالي عن عدد الالجئين الهالكين تقوم جدة
صموئيل بتقطيع الطماطم في المطبخ.‏ الطبيب يعالج
صموئيل من ثم الجئة حامل.‏
يتحول الطبيب من الفكاهة إلى الجدية دائماً‏ عندما
يتحول مرضاه من سكان الجزيرة إلى الالجئين.‏
الفيلم الوثائقي يحمل عنوان أغنية تبث على الراديو
حسب رغبة الخالة ماريا وهو يذكر بقصة السكان
المحليين في حين أنه يلوح إلى المعاناة الحالية السائدة
في البحر األبيض المتوسط.‏ الالجئون يتواردون فيه
على الكالم مغنين.‏ يرفع احدهم صوته ليروي بطريقة
اذا اقتصرت الحياة على العيش في
البحر.‏
Wenn das Leben sich zeitweise
auf dem Wasser abspielt.
آعداد:‏ كالرا لوس
Al Ard - 01/2016 01/2016 - Al Ard